Documento sintesi obiettivi Corso
Corso:
ISDC/01 Scienze
della Comunicazione
Anno:
2024/2025
Docente:
Andrea Busato
Syllabus 
Lista degli argomenti trattati:
Il corso esplora il rapporto tra design e comunicazione, analizzando come gli oggetti trasmettano identità e significato attraverso forma, materiali e contesto. Partendo dalle teorie della narrazione applicate al branding, gli studenti approfondiranno il ruolo delle storie nella costruzione di un’identità di marca efficace e coinvolgente. Verranno studiati modelli di brand identity e strategie di brand storytelling, con un focus sugli elementi visivi e materiali che contribuiscono alla percezione del brand. L’attenzione sarà rivolta anche all’interazione tra consumatore e prodotto, esaminando come il design possa tradurre i valori di un brand in esperienze sensoriali e interattive.
Obiettivi formativi specifici del corso:
Il corso esplora il ruolo della narrazione nella costruzione dell’identità di un brand, analizzando come le storie possano dare forma all’immagine di un marchio e rafforzare il legame con il pubblico. Attraverso il design narrativo, gli studenti apprenderanno a sviluppare un’identità di marca coerente, bilanciando estetica, valori e comunicazione. L’approccio integra strumenti della semiotica e delle teorie della comunicazione per comprendere come gli oggetti possano rappresentare l’essenza e la personalità di un brand. Inoltre, il corso fornirà competenze per progettare esperienze di brand immersive, in cui il design narrativo diventa un mezzo per coinvolgere il pubblico e consolidare l’identità del marchio.
Modalità di erogazione della didattica:
Il corso combina lezioni teoriche, analisi di casi studio e attività pratiche per fornire una comprensione approfondita della narrazione applicata al design e alle strategie di branding. Attraverso l’analisi di marchi famosi, gli studenti esploreranno come il design narrativo venga utilizzato per costruire un’identità di brand efficace. I workshop pratici consentiranno di applicare queste conoscenze a progetti concreti, sviluppando prodotti che raccontano una storia e incarnano i valori del brand.
Modalità d’esame/valutazione:
La valutazione si baserà su lavoro pratico, presentazioni e partecipazione attiva.
- Progetto finale (50%) – Sviluppo di un prodotto o collezione coerente con l’identità di un brand, presentato come prototipo o concept visivo con una relazione scritta sulle scelte narrative e progettuali.
- Presentazione (20%) – Esposizione del progetto alla classe e ai docenti, con valutazione della chiarezza comunicativa e della coerenza narrativa.
- Partecipazione (30%) – Coinvolgimento in dibattiti, lavori di gruppo e workshop, con attenzione a collaborazione, creatività e spirito critico.
Bibliografia
- Grizzanti, G. (2011). Brand Identikit: Trasformare un marchio in una marca. Fausto Lupetti Editore.
- Carmi, E., & Ubertis, A. (2007). Branding Design Oriented. Lupetti Editori di Comunicazione
- Chandler, D. (2007). Semiotics: The Basics. Routledge
- Holt, D. (2004). How Brands Become Icons: The Principles of Cultural Branding. Harvard Business
Review Press - Fog, K., Budtz, C., Munch, P., & Blanchette, S. (2004). Storytelling: Branding in Practice. Springer
- Pentagram (2023). Pentagram: Living by Design. Unit Editions
- Cesare, M. (2008). Gesù Lava più Bianco: Ovvero come la Chiesa inventò il marketing. Minimum
Fax - Floch, J.-M. (1990). Sémiotique, marketing et communication: Sous les signes, les stratégies.
Presses Universitaires de France